Fiesta Oriental Alnouart 31 de Enero en Barcelona

¡Gran Fiesta Oriental Alnouart! Tras el éxito del año pasado ¡Vamos a por la segunda edición!

¿Quieres presentarnos tu coreografía? ¿Quieres disfrutar de nuestros proyectos coreográficos tribal y oriental? ¿Quieres vivir una tarde llena de arte en buena compañía? ¡Esta es tu Fiesta!

Carrer de Berga, 36, 08012 Barcelona

Salamandra entrevista a... Nada

1. Hola Nada, háblanos un poco sobre ti.
Hola, soy Nada Chouaib, bailarina libanesa afincada en Jerez de la Frontera. Llevo más de 20 años bailando y 15 enseñando la danza. He bailado y enseñado en varios países y desarrollado una grán parte de mi carrera en París. Ahora estoy en Jerez desde el 2010 donde he fundado el centro Tarab Al-Ándalus, primer centro dedicado a la danza árabe en Jerez y el ballet Tarab Al-Ándalus, grupo compuesto por muchas de las mejores bailarinas gaditanas.

He organizado varios eventos a nivel internacional. El más importante de ellos ha sido el Amani Oriental Festival en Sevilla en 2014. Fue la primera vez que este gran festival internacional salió de Líbano y atrajo a gente desde 4 continentes!

http://tarabalandalus.blogspot.com.es
https://www.facebook.com/danza.nada

2. ¿Cuando y por qué empezaste a bailar?
Empecé a tomar clases de danza oriental hace un poco más de 20 años. Adolescente sentía que me faltaba algo para ser feliz, y es lo que encontré con la danza.
Bailo la danza oriental, o sea la danza de las mujeres del mundo arabo-musulmano. Mis influencias vienen esencialmente de Egipto y de Líbano, países donde se ha desarrollado más  esta danza como arte escénico, pero me interesan todos los repertorios tradicionales de música y de danza de esta área geográfica.

3. ¿Por qué has elegido el estilo que bailas ahora?
He nacido en Líbano pero nos fuimos del país cuando empezo la guerra, yo tenia 2 años de edad. Hemos vivido en varios países (Mexico, Francia, Africa...), pero en casa siempre escuchábamos Fairuz, Um Kalthoum, Abdel Wahab... con amor y nostalgia. Bailar sobre estas músicas es como encontrarme a mi misma.

4. ¿Cuál fue tu 1ª actuación?
Mi primera actuación profesional fue en un local árabe de Estrasburgo, ciudad donde vivía para mis estudios. Llevaba muy poco tiempo bailando y iba muy mal vestida, pero a la hora de improvisar me pareció algo muy agradable y natural, entré directamente en el papel y me contratarón de manera regular. Y así, desde allí he podido pagarme talleres, trajes y profundizar mi formación, lo que en aquella época no era algo facíl!

5. ¿Cuál fue la vez que más vergüenza pasaste en el escenario? ¿qué paso?
Hace unos años trabajaba de ingeniera en una institución internacional en Italia. Para la despedida de una compañera me pidieron bailar. Ocurrió ese dia que hubo una pelea delante del local y que se acabo con puñaladas. Gracias a Dios no hubo muerto ni herido grave, pero pasé una verguenza tremenda al día siguiente cuando en el periodico publicarón que la pelea habia sido por el amor de la bailarina, o sea por mi!!  Por supuesto no era verdad, pero en el trabajo ya todos me miraban con media sonriza ... Eso pasa por los prejuicios que siguen muy vigentes acerca de las bailarinas... Pero bueno, al final no se acaba mal la historia porque despues mis compañeras me pidieron que les enseñara a bailar, y así empecé a dar mis primeras clases.

6. ¿Cuál es tu vestuario favorito?
Siempre he hecho mis trajes a medida y interactuando mucho con la diseñadora para que el traje que corresponda exactamente a mi estilo y al baile que quiero hacer. De los pocos trajes que compré ya hechos, destacan los de la diseñadora Eman Zaki que conocí en el Amani Festival y con quién voy a ojos cerrados!

7. ¿Prefieres bailar sola o acompañada?
Me encanta montar espectáculos con muchas bailarinas, da mucho juego en el espacio y variedad al espectáculo. Pero a la hora de subir yo al escenario lo que me gusta más es bailar sola acompañada por los músicos. Es como suelen bailar las bailarinas árabes y para mi es lo que da más espacio y interés a la improvisación, al instante presente.

8. ¿Cuál es tu mejor experiencia como profesora y cuál la peor?
Tuve pocas experiencias malas, y siempre han venido por los celos de otras profesoras. Pero intento no darle demasiada importancia porque es algo humano que existe por todos sitios. Y haciendo el balance, mis amistades en la danza han sido mucho más importantes que las enemistades
Buenas experiencias, cada semana!! Ver los logros de mis alumnas, ver como desarrollan su propio estilo y creatividad es mi mejor recompensa, es lo que me hace feliz!

9. ¿Quién es para ti el mejor bailarín/a de tu estilo?
La mejor bailarina egipcia es Randa Kamel y la mejor libanesa es Amani. Son dos bailarinas increíbles que me han influenciado muchísimo con sus clases y sus consejos personalizados. Siempre han defendido una danza muy artística y de alto nivel.

10. ¿En que te inspiras para crear tus coreografías?
Para mis coreografías, en el AMOR que me inspira la música. Cuando hago coreografías para mis alumnas, en su personalidad y la belleza interior que me trasmiten.

11. ¿Qué otras aficiones ocupan tu vida además del baile?
Siempre me ha gustado viajar,  descubrir otras culturas y maneras de vivir. Pasear, sentir como vive la gente, el arte que desarrolla en su día a día, su comida, las cosas que se trasmiten entre generaciones...

Intensivos de Tahiti 28 de Febrero en Barcelona

Taller de Ori Tahiti impartido por Yunick Vaimatapako.

Horario:
10h - 13h Vahine
13h - 16h Tane
16h - 19h Vahine

Programa:
Técnica, coreografía Otea y Aparima y para finalizar una coreografía grupal.

Precios:
Taller de 3h 45€
Taller completo de 6h 90€

Vestuario:
Vahine: pareo negro (enrollado) y top blanco.
Tane: pareo negro y camiseta blanca, pareo atado taamusamoa.

Plazas limitadas!

Información y reservas: talleryunick@outlook.es / 605281392

Intensivo con Paula Palomares 14 de Febrero en Barcelona

Hola Chicas!! El Sábado 14 de Febrero estaré en Barcelona impartiendo un Taller, de 11h a 13.30h. Si estáis interesadas, no dudeis en contactar conmigo! . ¡Sólo 10 plazas!

Taller "Mis secretos sobre el Stage": Quiero compartir con vosotras mis truquitos para lucir sobre el escenario, pequeños grandes detalles que marcan diferencia en tus coreografías y tu puesta en escena. Trabajaremos con cambios de energía, estética del movimiento, recursos para sacar partido al escenario, y mucha mucha pasión y actitud en el baile.

¡Os espero con mucha ilusión! :)

Dansem per Senegal 14 de Febrero en Mollet Del Valles

Clases de Fusión Tribal en Manresa

Intensivos con Cassandra Parparim en Enero y Febrero en Barcelona

Disfruta y aprende con la bailarina Cassandra Parparim.
Interesantes talleres que podrás utilizar para enriquecer tu danza.
Plazas limitadas!

Fechas:
Sábado 24/01 de 17 a 20 horas - Tarab e interpretación
Aprende a descubrir el éxtasis de una pieza clásica y a sumergirte a través del lenguaje corporal en la melodía para darle magia a tu danza.

Trabajaremos teoría del tarab, ejercicios de interpretación, lenguaje corporal, coreografia e improvisación.


Sábado 21/02 de 17 a 20 horas - Bailarinas clásicas
Descubre la época dorada de la Danza Oriental en Egipto con Tahia Carioca, Samia Gamal, Naima Akeff y Soher Zaki.

Conoceremos su biografía y sus pasos más representativos en secuencias individuales que luego convertiremos en una coreografía.

Sábado 21/03 de 17 a 20 horas - Estilo y elegancia
Aprende a estilizar tu danza buscando líneas y presencia escénica. Crecerás en el escenario.

Puliremos brazos, piernas y giros.
¿te animas?



Precios:
1 taller : 35€
2 talleres : 60€
3 talleres : 80€

Las plazas son limitadas!
Para reservar la tuya escribe a info@danzarabic.com o llama al 666 37 92 36

Realización de los talleres: Estudio Danzarabic
C/Joaquim Ruyra, 5 (metro Joanic)
www.danzarabic.com

Intensivo con Ane Miren 25 de Enero en Torrelavega

TALLER DE ESTIRAMIENTOS,FLEXIBILIDAD Y CONTORSION con Ane Miren
http://anemiren-kontorsioan.blogspot.com.es/

· Domingo 25 de ENERO 2015
de 10:30 a 13:30 (espalda) y de 15:00 a 17:00 (piernas)

*En el descanso para comer, ofrecemos la posibilidad de ir todos juntos a comer algo por la zona donde está el centro, donde hay varios restaurantes y locales con menús y picoteo.
*En el centro disponemos de infusiones y tés que podeis serviros libremente en cualquier momento. Y tenemos microondas por si quereis o necesitais traeros cualquier cosita y utilizarlo.
*Recordad traer agua, es necesario hidratarse durante todo el día y más aún si estamos haciendo trabajo físico.
*Traed también varias capas de ropa (cómoda). Hay momentos más tranquilos que podemos quedarnos más fríos, y derepente tendremos mucho calor. Por eso está bien que nos vayamos quitando y poniendo capas cual cebollitas. Se trabaja descalzo/calcetines, asi que podeis traeros también calcetines gorditos, o antideslizantes, calentadores... ¡como en vuestra casa!


DESCRIPCIÓN:
Cuando la gente escucha la palabra “contorsión” se asustan.
Para llegar a la contorsión , o eres flexible de naturaleza o si no, has de saber flexibilizar el cuerpo, antes, hay que controlar los estiramientos.
El taller de estiramientos, flexibilidad y contorsión, consiste en aprender a conocer, movilizar y flexibilizar cada vez más nuestro cuerpo sin dañar ni la musculatura, ni tendones, ni huesos.
Este trabajo después puede aplicarse en cualquier otra disciplina, ya sea, danza, teatro, trapecio, acrobacia…o simplemente para mantenernos en forma y poder tener una relación más profunda con nuestro cuerpo .

Cada persona trabajará en base a sus capacidades físicas...
PARA CADA CUERPO, UN TRABAJO DIFERENTE.

CONTENIDO:
-Coordinación de la respiración con el movimiento.
-Ejercicios de flexibilidad.
-Posturas de contorsión.

DESARROLLO:
-Estiramientos:
Es donde empieza la toma de conciencia del cuerpo .El despertar.
Empezamos estirando cada parte de nuestro cuerpo acompañando con una buena respiracion.
Repeticiones con cada ejercicio para despertarlo y calentarlo,
-Flexibilidad:
Ejercicios base. trabajamos secuencia de movimientos, repeticiones y mediante una buena y más profunda respiración, vamos pidiéndole más flexibilidad a nuestro cuerpo .Cada vez un poquito más.
-Contorsión:
Posturas de contorsión, desde las más simples hasta las más imposibles,ya sea contorsion hacia adelante o hacia atras.
Se trabajará en grupos y en solitario.
-Desestiramientos:
Finalizamos la clase con estiramientos adecuados para volver a poner cada cosa en su sitio.

OBJETIVOS:
El objetivo es que la gente que venga a estas clases, ya sea taller regular, intensivo…que aprendan a trabajar por su cuenta.

DESTINADO:
A todo tipo de público, ya sea adultos o niños tanto a iniciantes como alumnos de nivel medio o avanzado. A cada cual, un trabajo individualizado para las diferentes posibilidades de cada cuerpo.

***IMPRESCINDIBLE RESERVAR PLAZA CON ANTELACIÓN***

carnivaleart@gmail.com
650 642 558

Carnivale Torrelavega · Centro de Danza, Circo, Yoga
C/ Goya 1, entresuelo 2 (calle peatonal, zona de vinos)
39300 TORRELAVEGA

http://carnivaleart.wix.com/carnivale

La Hadra 31 de Enero en Barcelona

Salamandra entrevista a... Cristina Gadea

1. Hola Cristina, háblanos un poco sobre ti.
Soy Cristina Gadea, bailarina y profesora de Danza Oriental desde el 2002.
Mi espacio web es: cristinagadea.com

2. ¿Cuando y por qué empezaste a bailar?
Empecé a bailar ballet clásico, flamenco y  moderno desde pequeña, siempre he tenido recuerdos bailando. Después de la Universidad comencé la carrera de ballet, y cuando llegué 3º se cruzó la Danza Oriental en mi camino, siempre he seguido tomando clases de ballet pero ya no de manera prioritaria. El porqué empecé a bailar... ni me acuerdo, era muy pequeña, si comencé Danza Oriental porque cuando acabé la universidad estuve trabajando en una galería de arte que me dejaba muy poco tiempo para continuar con mis clases de ballet y la carrera de ballet,  danza oriental era lo único que había en un horario en el que yo podía asistir, a si que fue un poco casualidad. También recuerdo que en unas vacaciones una amiga y yo quedamos fascinadas con una bailarina que vimos en un espectáculo con músicos y desde ahí siempre me picó la curiosidad.

3. ¿Por qué has elegido el estilo que bailas ahora?

Oriental, este estilo me permite explorar mi lado, dulce, desenfadado y también el dramático y sensual. El tribal siempre me ha gustado mucho y lo practico pero para enseñar y actuar prefiero Oriental, me siento mas en mi salsa. Me gusta mucho manejar elementos, me siento cómoda con ellos en el escenario, doble velo, doble espada, candelabro y poi son lo que mas utilizo y los que más me piden cuando me contratan para festivales o actuaciones.

4. ¿Cuál fue tu 1ª actuación?
Bailando oriental mi primer solo fue como alumna y la primera vez que baile en un restaurante como bailarina pasé muchísimos nervios esa semana, pero estuvo muy bien, vino toda mi familia a verme!, llenamos el restaurante que era muy pequeño.

5. ¿Cuál fue la vez que más vergüenza pasaste en el escenario? ¿qué paso?
De esas tengo varias, una vez en el restaurante La Princesa bailaba con zapato alto y me pisé la pedrería del borde de la falda y me caí totalmente, no hubo manera de disimular, se escuchó un Oooh...entre la gente, pero me levanté, me quité el pelo de la cara, me sacudí el polvo, puse cara de "casi me mato!" la gente se rió y seguí bailando. También en varias ocasiones el velo ha quedado o colgado de una lámpara o enganchado en alguna silla o persona, es lo que tienen los restaurante árabes con tanta decoración!

En escenario tengo un par también: año 2012 estreno mundial del show Dark Side of The Crow de la compañía Bellydance Evolution, 4 chicas en escena y yo delante, teníamos que flirtear mientras bailábamos con uno de los bailarines, a mi me tocaba ponerle ojitos y tanto me despisté y me metí en el papel que me perdí de la coreo por unos segundos! yo lo viví como el final del mundo y cuando vi el vídeo tampoco se notaba tanto!, en mi defensa diré que con semejante bailarín cualquiera habría perdido como mínimo la coreografía!

6. ¿Cuál es tu vestuario favorito?

Actualmente estoy haciendo o mandando hacer vestuario, ya no compro trajes hechos sino que los encargo a diseñadoras que me gustan o los hago yo con materiales que compro alrededor del mundo. Mi vestuario favorito es un conjunto hecho con material que compré en Estambul en una tienda para novias, son todo cristales con un diseño fantástico se lo di al diseñador que me hace vestuario de vez en cuando (Mariano Otero, bailarín de tango y diseñador de vestuario para tango que me hizo todo el vestuario para mi papel de sacerdotisa en Dark Side of The Crown con Bellydance Evolution) y él hizo lo que veis. Nunca había tenido nada de ese color y me encanta! Es cómodo y me hace sentir muy segura y  elegante, es una pieza clave para mi con la que se que siempre acierto.

7. ¿Prefieres bailar sola o acompañada?
Ambas cosas me gustan, sola siento como más presión pero también puedo probar cosas y avanzar como bailarina porque siempre me pongo retos, cuando creo una coreo es porque me interesa explorar algo en particular, no suelo ir a "lo fácil". Acompañada me divierto más, me gusta mucho compartir la energía del escenario y crear cosas grupales con compañeras, si soy yo la que dirige me gusta crear coreos donde las bailarinas se sientan poderosas por la fuerza del grupo y si me dirigen aprendo mucho de como lo hacen otras personas y disfruto de las compañeras en el proceso.

8. ¿Cuál es tu mejor experiencia como profesora y cuál la peor?
La mejor cosa como profesora es ver como las alumnas avanzan, se enganchan en esta danza y van descubriendo cosas con ilusión, me gusta ver como se crean vínculos entre las alumnas y como algo que comenzó siendo una actividad "por hacer algo" se convierte en algo importante en sus vidas porque se crean pequeños mundos donde las alumnas van, se ven, cotillean, quedan para ir a comprar vestuario, a tomar algo después de clase, van juntas a talleres. También es muy divertido cuando se nos da el dia tonto y nos dan ataques de risa y esas cosas.
La peor cosa......nunca había tenido una experiencia tan mala como para recordarla hasta este verano, ha sido una de las cosas mas tristes que he vivido en mi vida, tenía una alumna Juana, que llevaba 2 años conmigo y con su grupo, era un cielo, siempre pensando en los demás y haciendo favores al resto, el curso pasado ella comenzaba su tercer año, comenzó el curso siempre pachucha por algo y faltando, bastante cosa rara en ella porque ella nunca se quejaba ni faltaba a nada, como en marzo de este año o así, preparando ya la coreografía para el festival de fin de curso y con el vestuario comprado, la chilaba y el bastón ya listos le detectaron un cáncer, ella seguía con la idea de bailar y le guardamos el sitio en la coreo hasta casi el último momento ........no pudo bailar......y unos 15-20 días después del festival nos dejó......fue tan, tan, tan triste......llegué a estar con ella unos días antes cuando aún tenia momentos conscientes aunque ya no hablaba, me dio tiempo a decirle que la queríamos mucho y que estaría siempre con nosotras y la echábamos de menos......la siguiente vez que la vi fue en el tanatorio. Ahora ha comenzado un nuevo curso, ella estaría en su 4º curso y a veces en su clase, con su grupo, miro el lugar que siempre ocupaba y me da tanta pena.....en fin...terrible. Fué un shock para todas, a muchas nos costó asimilarlo, en pocos meses de estar preparando la coreografía a ya no estar. Esta es mi peor experiencia con diferencia.

9. ¿Quién es para ti el mejor bailarín/a de tu estilo?
No tengo una favorita a la que crea la mejor, hay varias bailarinas que me gustan mucho, Jillina por supuesto, es la jefa!! independientemente de que me guste como baila (recuerdo la primera vez que le vi bailar en Madrid hace miles de años y quedé hipnotizada), para mi ella es una inspiración constante en manera de trabajar, como trata a la gente, el don de gentes que tiene, lo perfecionista en los detalles, el buen gusto para todo, el afán de seguir aprendiendo, lo claras que tiene las cosas siempre, como trabaja, como jefa es fantástica, saca siempre lo mejor de cada bailarina de las que se rodea. De bailarinas antiguas me gusta Suher Zakey por su dulzura, de las actuales, Alex DeLora ha sido mi último descubrimiento, Saida me parece un torbellino de fuerza, Ashmina Karem de Mejico es un talento increíble que en 5-10 años estará en lo más top si sigue asi, Didem de Turquía me deja siempre anonadada......y me dejo tantas otras del panorama nacional e internacional.

10. ¿En que te inspiras para crear tus coreografías?
A la hora de crear coreografías me inspiro en la música, las melodías, los instrumentos que suenan, por supuesto la letra  y si es una versión instrumental de alguna canción cantada voy al original para ver como suena y lo que dice y así trasladar el significado a la nueva versión y a la coreo. Yo siempre digo que las bailarinas somos traductoras de la música, tenemos que hacer lo que la música indique. También me inspiro en los amores y desamores de mi vida personal, hay varias coreografías que la letra refleja exactamente mis sentimientos y están dedicadas a determinadas personas.

11. ¿Qué otras aficiones ocupan tu vida además del baile?
Realmente no tengo aficiones ni hago deporte, me gusta coser pero en mi tiempo libre lo que hago es estar con mis amigos, salir y charlar de otras cosas que no sean el baile, aunque la mayoría de mis amigas son artistas de diferentes disciplinas y siempre todo gira en torno a lo artístico tengo otras amigas con niños y me gusta estar con ellas. Voy al teatro a ver las ultimas obras de mis amigas o a conciertos.






Muchas Gracias Isabel por la entrevista y un saludo a todo los bloggeros!!!