sábado, 31 de enero de 2015

Salamandra entrevista a... ¡Miles de gracias!

¡Hola!

Hoy me gustaría dar las gracias a todas las bailarinas y bailarines y tiendas que han participado en nuestra entrevista y nos han permitido conocer un poco más de sus danzas y de ellas mismas.

Así pués, miles de gracias a... Miguel Palomera, Helena Rull, Herenui, Helena López, Samara, Myriam Soler, Ainhoa, Sylvia YSsei, Shabanna, Nureen, Tania d'Arts, Raquel Barragan, Nira Suárez, Salomé, Rachel Moon, Cristina Garcia, Piscila Bernal, Delirium, Marta Cia Exotika, Sara Teller, RuthSa'n El Moön, Cklo Labella, Cristina Gadea, Nada, y a las tiendas El Raro Antojo y Odd Fibulae.

Todas las entrevistas las podeis encontrar AQUÍ

Y si quereis formar parte de estas entrevistas, sólo tenéis que responder a las preguntas que hacemos siempre y enviarlas a mebarakbellydance@gmail.com

1. Hola, háblanos un poco sobre ti.
2. ¿Cuando y por qué empezaste a bailar?
3. ¿Por qué has elegido el estilo que bailas ahora?
4. ¿Cuál fue tu 1ª actuación?
5. ¿Cuál fue la vez que más vergüenza pasaste en el escenario? ¿qué paso?
6. ¿Cuál es tu vestuario favorito?
7. ¿Prefieres bailar sola o acompañada?
8. ¿Cuál es tu mejor experiencia como profesora y cuál la peor?
9. ¿Quién es para ti el mejor bailarín/a de tu estilo?
10. ¿En que te inspiras para crear tus coreografías?
11. ¿Qué otras aficiones ocupan tu vida además del baile?        

Y envíanos fotos para adornar las preguntas. ¡¡¡Nos gustan las fotos!!!

jueves, 29 de enero de 2015

Intensivo de Bollywood 7 de Febrero en Barcelona

Para aprender el estilo de Bollywood, pasarlo bien, reír, disfrutar, sudar, cansarnos, pero no querer parar.... ;)



Sábado 7 de Febrero, de 11h a 13:30h.
En Barcelona, lugar por confirmar.
Si te interesa apúntate ya! Plazas limitadas!
Precio: 25€
Coreografías originales de Alma Indira
Contacta a través de almaindiravng@gmail.com, o enviando un privado.

miércoles, 28 de enero de 2015

Intensivo de Danza Balinesa 7 y 8 Febrero en Málaga


Taller intensivo de DANZA BALINESA en Málaga con Angela Lopez Lara
7 y 8 de febrero (Sábado 7 de 16:00 a 20:00 horas y Domingo 8 de 10:00 a 14:00)
Para reservar plaza: sertadanzaoriental@hotmail.com o escribiendo wasap al 653342640

martes, 27 de enero de 2015

Intensivos con Delirium y Miguel Palomera 21 y 22 de Marzo en Mallorca

Este 2015 tengo la alegría de presentaros el primer dúo tribalero de danza para este 2015 en nuestra islita
Información y reservas enviar un mail a kayvalya@hotmail.com o llamar a 687372708



TALER DELIRIUM
https://www.youtube.com/watch?v=FJOYAEVjmRk


SABADO 21.CHARIVARI (KoKoKrash+Brazos y Manos)
En este taller veremos cómo utilizar los brazos como herramienta básica en la postura y en la proyección de energía. Veremos los movimientos básicos sencillos (balancín, volquete, twist, nivel y traslaciones) y compuestos (maya, taxeem, omi, círculo, bodywave, arabic, roll) de cadera, pecho y cabeza, partiendo de los ejes del cuerpo para entender y visualizar su raíz ayudando a limpiar y perfeccionar, mientras trabajamos la corrección postural y la conciencia de todo nuestro cuerpo como un todo. Investigaremos ondulaciones con brazos y manos, probaremos diferentes intensidades, y jugaremos con los opuestos. Pasaremos a rompernos la cabeza añadiendo desplazamientos, cambios de peso y layerings (superposición de movimientos).

DOMINGO 22.FUSION KOMBOS
Brazos, Fluidez, Ondulaciones, Lentitud, Rapidez, Waving, Popping, Layering, Shimmy… cogemos de todo un poco, lo mezclamos, y como resultado, crearemos diferentes y originales combinaciones de movimientos, juntándolas y creando una pequeña secuencia coreográfica. Además, aprenderemos trucos para crear nuestras propias combinaciones para aplicarlas a nuestra danza, que puede servirnos para esos momentos en los que queremos crear una coreografía, pero nos bloqueamos y se nos queda la mente en blanco, dejando de lado la técnica y empezando a ¡BAILAR!

TALER MIGUEL


TALLER SABADO 21
DESMONTANDO LA BAILARINA,CREANDO EL PERSONAJE:
*LABORATORIO EXPERIMENTAL DE DANZA/TEATRO*

Dirigido principalmente a bailarinas/es de danza oriental y tribal fusión, aunque perfectamente adaptable a cualquier tipo de danza.

Los espectáculos de danza tribal fusión, oriental y de danza en general viven momentos de shows temáticos. La organización del evento propone un tema y la bailarina interpreta libremente ese tema elegido. Llegado a ese punto nos encontramos en muchos casos que esa interpretación no va más allá de intentar adaptar una coreografía o el vestuario y maquillaje a una temática y viendo sobre el escenario finalmente a la/el bailarín/a como es habitualmente y desapareciendo de escena el personaje o motivo a interpretar.

Proponemos un taller que hemos denominado “laboratorio experimental de danza/teatro” donde proponemos dejar a un lado la técnica de danza de cada un@ para adentrarnos en un mundo donde el juego, la implicación, y la disponibilidad a enfrentarse a nuevos retos nos llevarán a ceder nuestro cuerpo a diferentes humanos, animales y otras cosas que nos elegirán al azar. Ellos serán los amos de nuestro cuerpo: su mirada, sus sonidos, sus movimientos, su olor, su tacto, pensamientos, sus características entrarán a formar parte de nuestro ser, exploraremos las diferentes emociones de esta nueva personalidad y una vez que esa nueva personalidad sea parte de nosotros, llegará el momento de unirlo a la danza.

Importante traed ropa cómoda y preferiblemente monocromática si puede ser negra.

TALLER DOMINGO 22
DANZA BUTOH

¿QUE ES LA DANZA BUTOH?
El Ankoku Butō, conocido en occidente simplemente como Butō -o Butoh por su transliteración inglesa-, es el nombre utilizado para referirse al distinto abanico de técnicas de danza creadas en 1950 por Kazuo Ohno y Tatsumi Hijikata.
Normalmente involucra movimientos lentos, expresivos e imaginativos. La temática del butō es tan amplia como difusa, tocando aspectos fundamentales de la existencia humana. Es habitual explorar la transición entre estados anímicos y, a la vez, el cambio de la forma física del cuerpo humano en las formas más variadas, ya que el bailarín de Butō deviene mediante la danza (y su técnica particular) en distintos objetos, figuras, en fin, en distintos cuerpos. El Butō es una reflexión del cuerpo sobre el cuerpo y el lugar que este ocupa en el Cosmos.
La improvisación es parte fundamental de este estilo de danza, la idea no es pensar el hecho sino sentirlo: "No hablar a través del cuerpo, sino que el cuerpo hable por sí sólo".
SOBRE EL TALLER:
No es necesario tener conocimientos ni práctica en otras danzas y/o deportes, ni es necesario saber bailar para aprender y tomar contacto con la danza butoh.
Se trabajará a través de los sentimientos, concentración, confianza, visualización, tacto, impulsos, juegos, teatro, etc. siguiendo una serie de pautas marcadas y cada uno las llevará a su movimiento y danza personal.
Se trabajará siguiendo una serie de ejercicios físicos, por lo que será necesario acudir con ropa muy cómoda y en calcetines o descalzos.
Se trabajará a través de los sentimientos, concentración, confianza, visualización, tacto, impulsos, juegos, teatro, etc, siguiendo una serie de pautas marcadas y cada uno las llevará a su movimiento y danza personal.
Se acompañará el cuerpo para despertar su naturaleza.
IMPORTANTE: si alguien tiene algún problema de rodillas, se recomienda el uso de rodilleras.

IMPARTE: Miguel Palomera (La Nariz Roja)
http://miguelpalomera.blogspot.com.es/
http://cialanarizroja.blogspot.com/

precios
1 TALLER 40 EUROS
2 TALLERES 70 EUROS
3 TALLERES 95 EUROS
4 TALLERES 120 EUROS
DÍA LÍMITE DE PAGO 10 MARZO 2015

lunes, 26 de enero de 2015

Intensivo de Sexy Tribal Fusion 31 de Enero en Barcelona


Taller intensivo y coreográfico de dos horas.
Coreografía llena de fusiones basadas en la danza fusión tribal pero que incorpora movimientos y pasos de otros estilos como sexy style o hip hop.

Dirigido a todas aquellas personas que tengan ganas de darle a su danza un toque diferente, sensual y con mucho "rollo".

Danzarabic
Joaquim Ruyra,5, 08025 Barcelona

domingo, 25 de enero de 2015

Fiesta Oriental Alnouart 31 de Enero en Barcelona

¡Gran Fiesta Oriental Alnouart! Tras el éxito del año pasado ¡Vamos a por la segunda edición!



¿Quieres presentarnos tu coreografía? ¿Quieres disfrutar de nuestros proyectos coreográficos tribal y oriental? ¿Quieres vivir una tarde llena de arte en buena compañía? ¡Esta es tu Fiesta!

Carrer de Berga, 36, 08012 Barcelona

sábado, 24 de enero de 2015

Salamandra entrevista a... Nada

1. Hola Nada, háblanos un poco sobre ti.
Hola, soy Nada Chouaib, bailarina libanesa afincada en Jerez de la Frontera. Llevo más de 20 años bailando y 15 enseñando la danza. He bailado y enseñado en varios países y desarrollado una grán parte de mi carrera en París. Ahora estoy en Jerez desde el 2010 donde he fundado el centro Tarab Al-Ándalus, primer centro dedicado a la danza árabe en Jerez y el ballet Tarab Al-Ándalus, grupo compuesto por muchas de las mejores bailarinas gaditanas.

He organizado varios eventos a nivel internacional. El más importante de ellos ha sido el Amani Oriental Festival en Sevilla en 2014. Fue la primera vez que este gran festival internacional salió de Líbano y atrajo a gente desde 4 continentes!

http://tarabalandalus.blogspot.com.es
https://www.facebook.com/danza.nada

2. ¿Cuando y por qué empezaste a bailar?
Empecé a tomar clases de danza oriental hace un poco más de 20 años. Adolescente sentía que me faltaba algo para ser feliz, y es lo que encontré con la danza.
Bailo la danza oriental, o sea la danza de las mujeres del mundo arabo-musulmano. Mis influencias vienen esencialmente de Egipto y de Líbano, países donde se ha desarrollado más  esta danza como arte escénico, pero me interesan todos los repertorios tradicionales de música y de danza de esta área geográfica.

3. ¿Por qué has elegido el estilo que bailas ahora?
He nacido en Líbano pero nos fuimos del país cuando empezo la guerra, yo tenia 2 años de edad. Hemos vivido en varios países (Mexico, Francia, Africa...), pero en casa siempre escuchábamos Fairuz, Um Kalthoum, Abdel Wahab... con amor y nostalgia. Bailar sobre estas músicas es como encontrarme a mi misma.



4. ¿Cuál fue tu 1ª actuación?
Mi primera actuación profesional fue en un local árabe de Estrasburgo, ciudad donde vivía para mis estudios. Llevaba muy poco tiempo bailando y iba muy mal vestida, pero a la hora de improvisar me pareció algo muy agradable y natural, entré directamente en el papel y me contratarón de manera regular. Y así, desde allí he podido pagarme talleres, trajes y profundizar mi formación, lo que en aquella época no era algo facíl!

5. ¿Cuál fue la vez que más vergüenza pasaste en el escenario? ¿qué paso?
Hace unos años trabajaba de ingeniera en una institución internacional en Italia. Para la despedida de una compañera me pidieron bailar. Ocurrió ese dia que hubo una pelea delante del local y que se acabo con puñaladas. Gracias a Dios no hubo muerto ni herido grave, pero pasé una verguenza tremenda al día siguiente cuando en el periodico publicarón que la pelea habia sido por el amor de la bailarina, o sea por mi!!  Por supuesto no era verdad, pero en el trabajo ya todos me miraban con media sonriza ... Eso pasa por los prejuicios que siguen muy vigentes acerca de las bailarinas... Pero bueno, al final no se acaba mal la historia porque despues mis compañeras me pidieron que les enseñara a bailar, y así empecé a dar mis primeras clases.

6. ¿Cuál es tu vestuario favorito?
Siempre he hecho mis trajes a medida y interactuando mucho con la diseñadora para que el traje que corresponda exactamente a mi estilo y al baile que quiero hacer. De los pocos trajes que compré ya hechos, destacan los de la diseñadora Eman Zaki que conocí en el Amani Festival y con quién voy a ojos cerrados!



7. ¿Prefieres bailar sola o acompañada?
Me encanta montar espectáculos con muchas bailarinas, da mucho juego en el espacio y variedad al espectáculo. Pero a la hora de subir yo al escenario lo que me gusta más es bailar sola acompañada por los músicos. Es como suelen bailar las bailarinas árabes y para mi es lo que da más espacio y interés a la improvisación, al instante presente.

8. ¿Cuál es tu mejor experiencia como profesora y cuál la peor?
Tuve pocas experiencias malas, y siempre han venido por los celos de otras profesoras. Pero intento no darle demasiada importancia porque es algo humano que existe por todos sitios. Y haciendo el balance, mis amistades en la danza han sido mucho más importantes que las enemistades
Buenas experiencias, cada semana!! Ver los logros de mis alumnas, ver como desarrollan su propio estilo y creatividad es mi mejor recompensa, es lo que me hace feliz!



9. ¿Quién es para ti el mejor bailarín/a de tu estilo?
La mejor bailarina egipcia es Randa Kamel y la mejor libanesa es Amani. Son dos bailarinas increíbles que me han influenciado muchísimo con sus clases y sus consejos personalizados. Siempre han defendido una danza muy artística y de alto nivel.

10. ¿En que te inspiras para crear tus coreografías?
Para mis coreografías, en el AMOR que me inspira la música. Cuando hago coreografías para mis alumnas, en su personalidad y la belleza interior que me trasmiten.



11. ¿Qué otras aficiones ocupan tu vida además del baile?
Siempre me ha gustado viajar,  descubrir otras culturas y maneras de vivir. Pasear, sentir como vive la gente, el arte que desarrolla en su día a día, su comida, las cosas que se trasmiten entre generaciones...





viernes, 23 de enero de 2015

Intensivos de Tahiti 28 de Febrero en Barcelona

Taller de Ori Tahiti impartido por Yunick Vaimatapako.



Horario:
10h - 13h Vahine
13h - 16h Tane
16h - 19h Vahine

Programa:
Técnica, coreografía Otea y Aparima y para finalizar una coreografía grupal.

Precios:
Taller de 3h 45€
Taller completo de 6h 90€

Vestuario:
Vahine: pareo negro (enrollado) y top blanco.
Tane: pareo negro y camiseta blanca, pareo atado taamusamoa.

Plazas limitadas!

Información y reservas: talleryunick@outlook.es / 605281392

jueves, 22 de enero de 2015

Intensivo con Paula Palomares 14 de Febrero en Barcelona

Hola Chicas!! El Sábado 14 de Febrero estaré en Barcelona impartiendo un Taller, de 11h a 13.30h. Si estáis interesadas, no dudeis en contactar conmigo! . ¡Sólo 10 plazas!



Taller "Mis secretos sobre el Stage": Quiero compartir con vosotras mis truquitos para lucir sobre el escenario, pequeños grandes detalles que marcan diferencia en tus coreografías y tu puesta en escena. Trabajaremos con cambios de energía, estética del movimiento, recursos para sacar partido al escenario, y mucha mucha pasión y actitud en el baile.

¡Os espero con mucha ilusión! :)

lunes, 19 de enero de 2015

Intensivos con Cassandra Parparim en Enero y Febrero en Barcelona

Disfruta y aprende con la bailarina Cassandra Parparim.
Interesantes talleres que podrás utilizar para enriquecer tu danza.
Plazas limitadas!

Fechas:
Sábado 24/01 de 17 a 20 horas - Tarab e interpretación
Aprende a descubrir el éxtasis de una pieza clásica y a sumergirte a través del lenguaje corporal en la melodía para darle magia a tu danza.

Trabajaremos teoría del tarab, ejercicios de interpretación, lenguaje corporal, coreografia e improvisación.


Sábado 21/02 de 17 a 20 horas - Bailarinas clásicas
Descubre la época dorada de la Danza Oriental en Egipto con Tahia Carioca, Samia Gamal, Naima Akeff y Soher Zaki.

Conoceremos su biografía y sus pasos más representativos en secuencias individuales que luego convertiremos en una coreografía.




Sábado 21/03 de 17 a 20 horas - Estilo y elegancia
Aprende a estilizar tu danza buscando líneas y presencia escénica. Crecerás en el escenario.

Puliremos brazos, piernas y giros.
¿te animas?



Precios:
1 taller : 35€
2 talleres : 60€
3 talleres : 80€

Las plazas son limitadas!
Para reservar la tuya escribe a info@danzarabic.com o llama al 666 37 92 36

Realización de los talleres: Estudio Danzarabic
C/Joaquim Ruyra, 5 (metro Joanic)
www.danzarabic.com

domingo, 18 de enero de 2015

Intensivo con Ane Miren 25 de Enero en Torrelavega

TALLER DE ESTIRAMIENTOS,FLEXIBILIDAD Y CONTORSION con Ane Miren
http://anemiren-kontorsioan.blogspot.com.es/



· Domingo 25 de ENERO 2015
de 10:30 a 13:30 (espalda) y de 15:00 a 17:00 (piernas)

*En el descanso para comer, ofrecemos la posibilidad de ir todos juntos a comer algo por la zona donde está el centro, donde hay varios restaurantes y locales con menús y picoteo.
*En el centro disponemos de infusiones y tés que podeis serviros libremente en cualquier momento. Y tenemos microondas por si quereis o necesitais traeros cualquier cosita y utilizarlo.
*Recordad traer agua, es necesario hidratarse durante todo el día y más aún si estamos haciendo trabajo físico.
*Traed también varias capas de ropa (cómoda). Hay momentos más tranquilos que podemos quedarnos más fríos, y derepente tendremos mucho calor. Por eso está bien que nos vayamos quitando y poniendo capas cual cebollitas. Se trabaja descalzo/calcetines, asi que podeis traeros también calcetines gorditos, o antideslizantes, calentadores... ¡como en vuestra casa!


DESCRIPCIÓN:
Cuando la gente escucha la palabra “contorsión” se asustan.
Para llegar a la contorsión , o eres flexible de naturaleza o si no, has de saber flexibilizar el cuerpo, antes, hay que controlar los estiramientos.
El taller de estiramientos, flexibilidad y contorsión, consiste en aprender a conocer, movilizar y flexibilizar cada vez más nuestro cuerpo sin dañar ni la musculatura, ni tendones, ni huesos.
Este trabajo después puede aplicarse en cualquier otra disciplina, ya sea, danza, teatro, trapecio, acrobacia…o simplemente para mantenernos en forma y poder tener una relación más profunda con nuestro cuerpo .

Cada persona trabajará en base a sus capacidades físicas...
PARA CADA CUERPO, UN TRABAJO DIFERENTE.

CONTENIDO:
-Coordinación de la respiración con el movimiento.
-Ejercicios de flexibilidad.
-Posturas de contorsión.

DESARROLLO:
-Estiramientos:
Es donde empieza la toma de conciencia del cuerpo .El despertar.
Empezamos estirando cada parte de nuestro cuerpo acompañando con una buena respiracion.
Repeticiones con cada ejercicio para despertarlo y calentarlo,
-Flexibilidad:
Ejercicios base. trabajamos secuencia de movimientos, repeticiones y mediante una buena y más profunda respiración, vamos pidiéndole más flexibilidad a nuestro cuerpo .Cada vez un poquito más.
-Contorsión:
Posturas de contorsión, desde las más simples hasta las más imposibles,ya sea contorsion hacia adelante o hacia atras.
Se trabajará en grupos y en solitario.
-Desestiramientos:
Finalizamos la clase con estiramientos adecuados para volver a poner cada cosa en su sitio.

OBJETIVOS:
El objetivo es que la gente que venga a estas clases, ya sea taller regular, intensivo…que aprendan a trabajar por su cuenta.

DESTINADO:
A todo tipo de público, ya sea adultos o niños tanto a iniciantes como alumnos de nivel medio o avanzado. A cada cual, un trabajo individualizado para las diferentes posibilidades de cada cuerpo.

***IMPRESCINDIBLE RESERVAR PLAZA CON ANTELACIÓN***

carnivaleart@gmail.com
650 642 558

Carnivale Torrelavega · Centro de Danza, Circo, Yoga
C/ Goya 1, entresuelo 2 (calle peatonal, zona de vinos)
39300 TORRELAVEGA

http://carnivaleart.wix.com/carnivale


La Hadra 31 de Enero en Barcelona


sábado, 17 de enero de 2015

Salamandra entrevista a... Cristina Gadea

1. Hola Cristina, háblanos un poco sobre ti.
Soy Cristina Gadea, bailarina y profesora de Danza Oriental desde el 2002.
Mi espacio web es: cristinagadea.com


2. ¿Cuando y por qué empezaste a bailar?
Empecé a bailar ballet clásico, flamenco y  moderno desde pequeña, siempre he tenido recuerdos bailando. Después de la Universidad comencé la carrera de ballet, y cuando llegué 3º se cruzó la Danza Oriental en mi camino, siempre he seguido tomando clases de ballet pero ya no de manera prioritaria. El porqué empecé a bailar... ni me acuerdo, era muy pequeña, si comencé Danza Oriental porque cuando acabé la universidad estuve trabajando en una galería de arte que me dejaba muy poco tiempo para continuar con mis clases de ballet y la carrera de ballet,  danza oriental era lo único que había en un horario en el que yo podía asistir, a si que fue un poco casualidad. También recuerdo que en unas vacaciones una amiga y yo quedamos fascinadas con una bailarina que vimos en un espectáculo con músicos y desde ahí siempre me picó la curiosidad.

3. ¿Por qué has elegido el estilo que bailas ahora?


Oriental, este estilo me permite explorar mi lado, dulce, desenfadado y también el dramático y sensual. El tribal siempre me ha gustado mucho y lo practico pero para enseñar y actuar prefiero Oriental, me siento mas en mi salsa. Me gusta mucho manejar elementos, me siento cómoda con ellos en el escenario, doble velo, doble espada, candelabro y poi son lo que mas utilizo y los que más me piden cuando me contratan para festivales o actuaciones.

4. ¿Cuál fue tu 1ª actuación?
Bailando oriental mi primer solo fue como alumna y la primera vez que baile en un restaurante como bailarina pasé muchísimos nervios esa semana, pero estuvo muy bien, vino toda mi familia a verme!, llenamos el restaurante que era muy pequeño.


5. ¿Cuál fue la vez que más vergüenza pasaste en el escenario? ¿qué paso?
De esas tengo varias, una vez en el restaurante La Princesa bailaba con zapato alto y me pisé la pedrería del borde de la falda y me caí totalmente, no hubo manera de disimular, se escuchó un Oooh...entre la gente, pero me levanté, me quité el pelo de la cara, me sacudí el polvo, puse cara de "casi me mato!" la gente se rió y seguí bailando. También en varias ocasiones el velo ha quedado o colgado de una lámpara o enganchado en alguna silla o persona, es lo que tienen los restaurante árabes con tanta decoración!

En escenario tengo un par también: año 2012 estreno mundial del show Dark Side of The Crow de la compañía Bellydance Evolution, 4 chicas en escena y yo delante, teníamos que flirtear mientras bailábamos con uno de los bailarines, a mi me tocaba ponerle ojitos y tanto me despisté y me metí en el papel que me perdí de la coreo por unos segundos! yo lo viví como el final del mundo y cuando vi el vídeo tampoco se notaba tanto!, en mi defensa diré que con semejante bailarín cualquiera habría perdido como mínimo la coreografía!

6. ¿Cuál es tu vestuario favorito?


Actualmente estoy haciendo o mandando hacer vestuario, ya no compro trajes hechos sino que los encargo a diseñadoras que me gustan o los hago yo con materiales que compro alrededor del mundo. Mi vestuario favorito es un conjunto hecho con material que compré en Estambul en una tienda para novias, son todo cristales con un diseño fantástico se lo di al diseñador que me hace vestuario de vez en cuando (Mariano Otero, bailarín de tango y diseñador de vestuario para tango que me hizo todo el vestuario para mi papel de sacerdotisa en Dark Side of The Crown con Bellydance Evolution) y él hizo lo que veis. Nunca había tenido nada de ese color y me encanta! Es cómodo y me hace sentir muy segura y  elegante, es una pieza clave para mi con la que se que siempre acierto.

7. ¿Prefieres bailar sola o acompañada?
Ambas cosas me gustan, sola siento como más presión pero también puedo probar cosas y avanzar como bailarina porque siempre me pongo retos, cuando creo una coreo es porque me interesa explorar algo en particular, no suelo ir a "lo fácil". Acompañada me divierto más, me gusta mucho compartir la energía del escenario y crear cosas grupales con compañeras, si soy yo la que dirige me gusta crear coreos donde las bailarinas se sientan poderosas por la fuerza del grupo y si me dirigen aprendo mucho de como lo hacen otras personas y disfruto de las compañeras en el proceso.



8. ¿Cuál es tu mejor experiencia como profesora y cuál la peor?
La mejor cosa como profesora es ver como las alumnas avanzan, se enganchan en esta danza y van descubriendo cosas con ilusión, me gusta ver como se crean vínculos entre las alumnas y como algo que comenzó siendo una actividad "por hacer algo" se convierte en algo importante en sus vidas porque se crean pequeños mundos donde las alumnas van, se ven, cotillean, quedan para ir a comprar vestuario, a tomar algo después de clase, van juntas a talleres. También es muy divertido cuando se nos da el dia tonto y nos dan ataques de risa y esas cosas.
La peor cosa......nunca había tenido una experiencia tan mala como para recordarla hasta este verano, ha sido una de las cosas mas tristes que he vivido en mi vida, tenía una alumna Juana, que llevaba 2 años conmigo y con su grupo, era un cielo, siempre pensando en los demás y haciendo favores al resto, el curso pasado ella comenzaba su tercer año, comenzó el curso siempre pachucha por algo y faltando, bastante cosa rara en ella porque ella nunca se quejaba ni faltaba a nada, como en marzo de este año o así, preparando ya la coreografía para el festival de fin de curso y con el vestuario comprado, la chilaba y el bastón ya listos le detectaron un cáncer, ella seguía con la idea de bailar y le guardamos el sitio en la coreo hasta casi el último momento ........no pudo bailar......y unos 15-20 días después del festival nos dejó......fue tan, tan, tan triste......llegué a estar con ella unos días antes cuando aún tenia momentos conscientes aunque ya no hablaba, me dio tiempo a decirle que la queríamos mucho y que estaría siempre con nosotras y la echábamos de menos......la siguiente vez que la vi fue en el tanatorio. Ahora ha comenzado un nuevo curso, ella estaría en su 4º curso y a veces en su clase, con su grupo, miro el lugar que siempre ocupaba y me da tanta pena.....en fin...terrible. Fué un shock para todas, a muchas nos costó asimilarlo, en pocos meses de estar preparando la coreografía a ya no estar. Esta es mi peor experiencia con diferencia.

9. ¿Quién es para ti el mejor bailarín/a de tu estilo?
No tengo una favorita a la que crea la mejor, hay varias bailarinas que me gustan mucho, Jillina por supuesto, es la jefa!! independientemente de que me guste como baila (recuerdo la primera vez que le vi bailar en Madrid hace miles de años y quedé hipnotizada), para mi ella es una inspiración constante en manera de trabajar, como trata a la gente, el don de gentes que tiene, lo perfecionista en los detalles, el buen gusto para todo, el afán de seguir aprendiendo, lo claras que tiene las cosas siempre, como trabaja, como jefa es fantástica, saca siempre lo mejor de cada bailarina de las que se rodea. De bailarinas antiguas me gusta Suher Zakey por su dulzura, de las actuales, Alex DeLora ha sido mi último descubrimiento, Saida me parece un torbellino de fuerza, Ashmina Karem de Mejico es un talento increíble que en 5-10 años estará en lo más top si sigue asi, Didem de Turquía me deja siempre anonadada......y me dejo tantas otras del panorama nacional e internacional.

10. ¿En que te inspiras para crear tus coreografías?
A la hora de crear coreografías me inspiro en la música, las melodías, los instrumentos que suenan, por supuesto la letra  y si es una versión instrumental de alguna canción cantada voy al original para ver como suena y lo que dice y así trasladar el significado a la nueva versión y a la coreo. Yo siempre digo que las bailarinas somos traductoras de la música, tenemos que hacer lo que la música indique. También me inspiro en los amores y desamores de mi vida personal, hay varias coreografías que la letra refleja exactamente mis sentimientos y están dedicadas a determinadas personas.


11. ¿Qué otras aficiones ocupan tu vida además del baile?
Realmente no tengo aficiones ni hago deporte, me gusta coser pero en mi tiempo libre lo que hago es estar con mis amigos, salir y charlar de otras cosas que no sean el baile, aunque la mayoría de mis amigas son artistas de diferentes disciplinas y siempre todo gira en torno a lo artístico tengo otras amigas con niños y me gusta estar con ellas. Voy al teatro a ver las ultimas obras de mis amigas o a conciertos.






Muchas Gracias Isabel por la entrevista y un saludo a todo los bloggeros!!!


viernes, 16 de enero de 2015

Intensivo de Burlesque 1 de Febrero en Sevilla

Ya está aquí el primer intensivo de Burlesque del año: el 1 de febrero Burlesque con guantes. Aprenderemos a usar en coreografía este sensual y sencillo elemento para dar un aire de glamour y elegancia a nuestro baile.
Apto para todas las mujeres mayores de edad y todos los niveles de baile, no es necesario tener conocimientos previos de danza, sólo ganas de disfrutar y quererse muuuucho.



Saca del armario tus zapatos de tacón más bonitos y tus guantes largos y regalate un taller intensivo que te sorprenderá, sólo para ti (y para quien tú elijas)... ¡¡Porque nosotras lo valemos!!

Pero no tardes mucho en decidirte porque las PLAZAS son LIMITADAS!!!

HORARIO:
Domingo 1 febrero 2015
12-14 horas

LUGAR:
Academia de danza Tempo
C/ Úbeda, 2 (Sevilla)

PRECIO:
25 euros

INFO Y RESERVAS:
Lorena Qalamana
www.mepasoeldiabailando.com
lorenalonu@gmail.com
(+34) 649799267

martes, 13 de enero de 2015

Intensivo con Sònia Zaghareet 17 de Enero en Barcelona

El sábado 17 habrá taller de crótalos con danza tribal en ODanza!!
El taller está dirigido a quienes saben tocar crótalos y quieren saber qué es esto del ATS®; para quienes saben algo de ATS® pero no tienen ni idea de crótalos y para aquellos que quieran pasar un rato de lo más entretenido!



Los crótalos son básicos en ATS® y se han de tocar siempre a excepción de cuando bailamos canciones lentas, pero también es una de las cosas que más se nos resisten. Este taller está enfocado a coger soltura con los crótalos a la vez que aprendéis o repasáis los pasos básicos de Nivel 1 y alguno de Nivel 2.

Sábado 17 de enero
17:00 - 19:00h

Info e inscripciones:
Sònia
zaghareettribalgroup@gmail.com
whatsapp: 669702875

sábado, 10 de enero de 2015

Salamandra entrevista a... Cklo Labella.

1. Hola Labella, háblanos un poco sobre ti.
Mi nombre artístico es Cklo Labella. Me dedico a impartir clases de Danza Oriental y Bollywood en Barcelona y alrededores desde 2009 y estudio ambas disciplinas desde 2000 y 2007 respectivamente.


En mis clases doy técnica y ofrezco conocimientos “teóricos", pero en el escenario, a no ser que me pidan algo en concreto, prefiero experimentar: interpretar diferentes papeles, explorar la fantasía y la fusión, y cómo no, bucear en el inconsciente. Con éste objetivo he tomado, de forma adicional, clases de Danza Persa, Tribal Fusión, Odissi y Giro Derviche, entre otros.

Además, investigo los campos de la simbología, la psicología, los cuentos populares y los mitos.
A la danza que nace de estas exploraciones la llamo La Danza de las Mil Caras.

Podéis conocerme un poco más en:
Facebook: https://www.facebook.com/pages/Cklo-Labella/106827596011478
Wix: http://cklo28.wix.com/cklolabelladance

2. ¿Cuando y por qué empezaste a bailar?
No contaría más de doce o trece años cuando me hice muy amiga de una chica marroquí. Fueron ella y sus hermanas, las que me mostraron la Danza Oriental. No eran "técnicas"; pero aquellos movimientos me cargaban de buena energía y espoleaban mi imaginación, así que me apresuré en buscar más conocimientos sobre la cultura árabe y este tipo de baile.
Fue así como,tras mucho buscar, inicié un curso de danza. ¡Por entonces, se trataba de algo casi desconocido!
Años después conocí el Bollywood y lo que iba a ser una simple aventura, se convirtió en una larga relación...

3. ¿Por qué has elegido el estilo que bailas ahora?
Me muevo entre la Danza Oriental, el Bollywood y la Fusión o como yo prefiero llamarlo, Danza de las Mil Caras... puesto que no fusiono Oriental con otra danza específica. Sí que la base es el Oriental y que trabajo sobre una u otra danza adicional a la hora de coreografiar. Pero no se trata de siempre la misma "fusión", ni soy siempre el mismo personaje.


La Danza Oriental es fundamental porque me ayuda a conectar conmigo misma y me encanta su elegancia. El Bollywood es...¡puro metal! Puedo soltar toda mi energía, que a veces rebosa y debo controlar en Oriental. La Danza de las Mil Caras... me hace libre del todo. Y a la vez, me exige mucho para poder ofrecer un trabajo coherente, respetuoso y creativo. Así que me obliga constantemente a investigar tanto en libros como en el movimiento, ¡y eso me encanta!



4. ¿Cuál fue tu 1ª actuación?La primera vez que pisé un escenario fue con mis compañeras de clase en mi primer fin de curso. Recuerdo una falda azul y plateada que se me caía todo el tiempo, los nervios, la euforia... y la playa, pues danzamos sobe un tarima cerca del mar de Coma-Ruga.
Siempre recordaré el apoyo y cariño con que nuestra profesora nos guió en esta experiencia, algo que trato de tenerlo presente cuando ahora hago lo mismo con mis alumnas.

5. ¿Cuál fue la vez que más vergüenza pasaste en el escenario? ¿qué paso?
Fue en el fin de curso de mi segundo año de Danza Oriental: en un giro se me cayó una tobillera bastante aparatosa que me empeñé en lucir, la pisé, me embargó el pánico... ¡y no atiné con el resto de la coreografía!
Eso me enseñó dos cosas: una, a ensayar previamente con todo el vestuario. La otra, a aprender siempre de mis fallos.

6. ¿Cuál es tu vestuario favorito?
Depende de mi época o momento personal.Pero, en general,  adoro los tonos rojos, negros y blancos; visual y simbólicamente hablando.


Siento, además, particular predilección por la joyería india: tikkas, naaths... No suelo actuar sin ir bastante adornada, ¡debo admitirlo! Aunque siempre cumplo una regla: nada de moños o recogidos que, aunque son preciosos, limiten la libertad de mi cabello, ¡adoro bailar con él!

7. ¿Prefieres bailar sola o acompañada?
No tengo preferencias al respecto.
Si tengo feeling con otra/s bailarina/s, y hay ganas de trabajar, disfruto de la creación conjunta: puedes aprender mucho de otras personas. En escena sientes cómo la energía pasa de una a otra: eso te expande.
Si preparo algo como solista, me gusta hacer introspección y navegar por distintas formas de creación sin tener que conectarme con otros. En escena, puedo hasta cambiar pasos o combos si lo siento así en el momento.
¡En ambos casos hay cosas muy interesantes!



8. ¿Cuál es tu mejor experiencia como profesora y cuál la peor?
¡Es difícil quedarse con una “mejor experiencia”! Cuando tus alumnas van avanzando, cuando cada vez les cuesta menos ejecutar los pasos y se sienten más libres... eso es muy gratificante. Pero también lo es cuando te hacen algún regalito, sencillamente, porque se han acordado de ti. Cuando organizan quedadas fuera de clase para tomar un té donde, por supuesto, tú estás invitada.
¡Eso es lo que pretendo! Mostrar un mundo que enriquezca nuestro día a día, que no se quede en el aula.


¿Lo peor? No recuerdo ninguna “mala experiencia” en especial. Hay momentos en clase donde algún paso puede atravesarse a  alguna persona. Pero incluso ahí hay algo bello y útil: acompañar y guiar a la persona para que lo haga suyo es, de nuevo, gratificante.

9. ¿Quién es para ti el mejor bailarín/a de tu estilo?
¡Uf! Admiro a muchos bailarines, sea "al completo" o en aspectos concretos, y no todos son famosos ni mucho menos.
Pero si debo menncionar a artistas conocidos, me fascinan la técnica de Rachel Brice, la energía de Zoe Jakes y la creatividad de Moria Chappel.
Leyla Jouvana, Sadie Marquardt y Amira Mor dentro del Oriental.
Madhuri Dixit es la elegancia personificada.
¡Y no olvido a las bailarinas españolas! Sil Idhun y Morgana son sencillamente increíbles.

10. ¿En que te inspiras para crear tus coreografías?
Si se trata de Bollywood, averiguo siempre qué dice la letra de la canción: Bollywood es cine, es intepretación, y como tal hay que explicar una historia. En Oriental también tengo en cuenta la melodía o la letra, pero me baso más en la armonía y la técnica.

También tengo en cuenta si funcionará con el público que vaya a verme. No es lo mismo actuar para una fiesta mayor que para un espectáculo “intimista”. Creo que el artista debe saber aunar y equilibrar ambos factores para realmente comunicar, no solamente ofrecer un monólogo. ¡Algo muy delicado! No dejar que tu creatividad se vea cohibida, pero también en conexión con el espacio en el que actuarás y crees que hallarás.

Tengo también mis “fetiches”: la diosa dual, -  la diosa que tanto puede arrebatar la vida como darla - es un tema recurrente cuando soy libre de experimentar.



11. ¿Qué otras aficiones ocupan tu vida además del baile?
Tanto la ilustración como el arte-terapia son dos campos que forman parte de mi vida profesional en mayor o menor medida, así que aunque me gustan como si de hobbies se tratasen, ¡no puedo considerarlos como tal!



Me gusta leer, viajar, comer chocolate como si no hubiese mañana, pasar tiempo con mi novio y mis amigos... y perderme por Barcelona cuando menos me lo espero, ¡sea de día o de noche!





viernes, 9 de enero de 2015

No te pierdas la cita mensual con el Burlesque y prepárate para disfrutar de una tarde de sensualidad y diversión con las Burlesque Series de Tribalona.



Un sábado al mes te proponemos un taller de Burlesque de nivel abierto (no importa tu nivel!) con nuestras 3 fantásticas profesoras y sus respectivos estilos.
Eva Tallada os deleitará con su Burlesque salvaje, pícaro, gamberro y rockero.
Ai Nhoa os dejará sin aliento con su estilo moderno, súper sexy y rompedor.
Y Noemí os llevará a tiempos remotos con su sabor añejo, su dulzura y coquetería.

Próximas fechas:
Sábado 24 de Enero con Ai Nhoa
Sábado 14 de Febrero Especial San Valentín con Eva Tallada
Sábado 21 de Marzo con Noemí Castell
Horario: de 17 a 19 horas
ATENCIÓN: para celebrar el especial San Valentín, podrás disfrutar de un Cabaret Burlesque con las actuaciones de profesoras de la escuela, las Tribalona Wild Cherries y artistas invitadas.

Precios:
1 Taller: Alumnas de Tribalona: 18€ / General: 20€
Oferta Pack 3 Talleres: Alumnas de Tribalona 45€/ General: 50€
Puedes combinar tu Pack con otros talleres de lo que tú quieras.
Inscríbete rellenando el siguiente formulario: http://goo.gl/forms/QZZoC4xmKT
Para cualquier duda o consulta, escríbenos a info@tribalona.com

Tribalona, Carrer de l'església 4-10 4º piso (Barcelona) Metro Fontana

Intensivo de Burlesque 17 de Enero en Barcelona

Cabareter@s enartes os invita a comenzar el nuevo año de la manera más sexy y os invita a participar en su próximo workshop cabaret-burlesque a cargo de Noelia Kiros.




No os lo perdáis, plazas limitadas...Reserva ya la tuya.
acc.enartes@gmail.com
931 651 761.

Un saludo Cabareter@s!!!

jueves, 8 de enero de 2015

Clases en Torrelavega

Clases Regulares de DANZA ORIENTAL

Todos los Lunes y Miércoles
19:30-20:30 Nivel Medio
20:30-21:30 Nivel Iniciación

***CLASE GRATUITA el día 14 de Enero a las 20:30 (Nivel iniciación)***
¡¡¡IMPRESCINDIBLE RESERVAR PLAZA!!!



Interesadas no tardéis en apuntaros, porque las PLAZAS son LIMITADAS!!

carnivaleart@gmail.com
Alicia -> 615 381 375

¿Dónde son las clases?
En Carnivale Torrelavega
C/Goya 1, entlo.2 (zona de vinos) TORRELAVEGA

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La popularmente conocida Danza del Vientre es en sí una fusión de diferentes disciplinas con diferentes tipos de folklore de Medio Oriente.

Al aprender esta rica danza, no sólo se pasa un rato divertidísimo, si no que se aprende a tener una buena postura, a tener conciencia corporal, a bailar, a sentir, a conocerse a una misma, a escuchar la música...

Y qué mejor que aprender esta danza que de la mano de la magnífica Alicia Del Campo, bailarina profesional y maestra, formada en distintas disciplinas como teatro, yoga, bailes de salón, y diferentes ramas y estilos de danza oriental, conviertiéndola en una profesora completa que no sólo enseña una buena técnica, si no que enseña a vivir la danza y disfrutarla.

miércoles, 7 de enero de 2015

Huelva Oriental del 20 al 22 de Marzo en Huelva

Festival Internacional de Danza Oriental de Huelva organizado por Youssef Batanero.
20-22 marzo 2015.
En el Palacio de Congresos del Hotel Asur Islantilla Suites & Spa **** en la Playa de Islantilla - Huelva.



Precios Increíbles (oferta hasta el 29/12/2014):
120 € Full Pack con alojamieto (dos noches de hotel con PC más el full pack de talleres y galas)
50 € Full Pack sin alojamiento (Más de 14 talleres, dos galas, discoteca árabe las dos noches)
20 artistas, talleres de todos los estilos y niveles. Un fin de semana de convivencia en la playa.
Más info en www.huelvaoriental.com
Telf y whatsapp 959 227 794 / 600 655 349
info@huelvaoriental.com

Salamandra buscando...